Santo Guichon Fto.(Fotografia conceptual) ( Niña Tarahumara) Chihuahua- Mexico- obra subastada en 2011Museo de Arte Moderno

"Niña Tarahumara"

(Divisadero los bárranos de Cobre de Chihuahua)

La fotografía de Santo Guichon captura a una joven en un entorno callejero, probablemente un mercado, sosteniendo objetos envueltos en tela. La composición en blanco y negro enfatiza las texturas y los contrastes, creando una atmósfera atemporal y emotiva. Su expresión serena y neutral invita al espectador a reflexionar sobre su historia y el contexto cultural o económico que representa. La intensa iluminación resalta los detalles de sus prendas y el entorno, realzando la expresión artística de la escena.

La fotografía de Santo Guichon es una combinación magistral de precisión técnica y profundidad emocional. La iluminación dramática y la paleta monocromática resaltan la resiliencia y la identidad cultural de la protagonista, mientras que su atuendo y la cesta que porta simbolizan la tradición y la artesanía. El encuadre central atrae al espectador, invitándolo a conectar con la historia de resiliencia de la niña. La presentación neutral de Guichon permite múltiples interpretaciones, ya sea como un comentario sobre las condiciones económicas o como una celebración del patrimonio cultural. La ausencia de color enfatiza las texturas y los contrastes, lo que refuerza la atemporalidad de la foto. En general, la imagen ofrece una mirada conmovedora a la dignidad humana y la tradición, elaborada con un profundo conocimiento de la composición y la narrativa.

La fotografía de Santo Guichon de una niña tarahumara de Divisadero, en las Barrancas del Cobre de Chihuahua, México, es una conmovedora narrativa visual que captura la esencia de la resiliencia del pueblo tarahumara y su profunda conexión con su tierra. El atuendo de la niña, una blusa blanca tradicional y un pañuelo en la cabeza, junto con la canasta que porta, son indicativos del rico patrimonio cultural tarahumara. Los tarahumaras, también conocidos como rarámuri, han habitado las Barrancas del Cobre durante siglos, conocidos por su excepcional capacidad para correr y su estilo de vida tradicional.

La composición en blanco y negro de la fotografía enfatiza las texturas y los contrastes, resaltando los rasgos de la niña y los intrincados detalles de su vestimenta y canasta. La iluminación crea sombras y luces dramáticas, añadiendo profundidad y una sensación de atemporalidad a la imagen. La expresión de la niña, una mezcla de determinación y serena dignidad, refleja la adaptabilidad y fortaleza de los tarahumaras ante las difíciles condiciones geográficas y sociales. Las Barrancas del Cobre, un paisaje vasto y accidentado, han sido hogar y refugio para los tarahumaras. La orografía extrema de las barrancas les ha permitido preservar sus tradiciones y estilo de vida, lejos de las influencias de la sociedad moderna. 

La presencia de la niña en Divisadero, un popular destino turístico de la región, también insinúa la interacción entre los tarahumaras y el mundo exterior, donde suelen vender sus artesanías, como cestas.

La fotografía de Guichon sirve como una ventana al mundo tarahumara, invitando al espectador a reflexionar sobre la belleza y la complejidad de su cultura. Es un testimonio del espíritu perdurable de los tarahumaras y su capacidad para mantener su identidad en un mundo en constante cambio. La imagen no es solo el retrato de una niña, sino una representación de la conexión duradera de un pueblo con sus raíces y su tierra.

 Foto con Carolina Martini y la fotografia de due se subasto de "LA NIÑA TARAHUMARA"subasta para la fundación Mexico Vivo en le Museo de Arte Moderno de Mexico.